24 de Marzo. Día de la Memoria

Nunca hay que olvidar. El 24 de Marzo de 1976 asumieron el gobierno de la nación la junta militar: Videla, Massera y Agosti. Durante el Proceso de Reorganización Nacional hubo miles de secuestros políticos, incluyendo a los hijos recién nacidos de las personas desaparecidas. Todavía hoy hay personas en nuestro país que justifican lo ocurrido en el proceso. También hay personas que piden libertad a los genocidas.
Siempre tenemos que recordar, para que no pase nunca mas.
Nunca Más

Muestra de Enrique Breccia en Miramar

La Zona Urbana presenta una muestra sobre el gran dibujante de historietas Enrique Breccia, autor de El Sueñero y Alvar Mayor, entre otras obras.

La muestra tiene páginas inconclusas y trabajos de ilustración con técnicas mezcladas. Yo fui por ahí por casualidad y me encontré con una muestra deslumbrante.

La sala está muy buena, gastronómicamente hablando es excepcional, y crea un lindo clima

La muestra comenzó el 8 de enero y termina el 10 de febrero de 2010

La zona Urbana se encuentra en Calle 21, esquina 32 (Miramar)

Nocturno, el arte de Salvador Sanz

El jueves 4 de Febrero se inaugura una muestra de originales, portadas y bocetos de la nueva historieta de Salvador Sanz: Nocturno

Tomará lugar en el Espacio Historieta del Centro Cultural Recoleta.

La muestra durará hasta el 28 de Febrero.







PD: Para el próximo número de El Historietista voy a publicar un artículo sobre Nocturno, que va a incluir reseñas sobre todas las historietas de Sanz, además de una entrevista que le hice en la que hablamos de muchisimas cosas muy interesantes sobre su carrera. Depués de que salga El Historietista voy a publicar el artículo y la entrevista en el blog

La hora se acerca... Watchmen

El siguiente artículo lo escribí para la revista virtual El Historietista

Cuando escuchamos la palabra superhéroe automáticamente pensamos en Superman y Batman. Pensamos en un hombre fuerte, con una larga capa, que recorre las más grandes ciudades enfrentando peligrosos criminales y seres con poderes sobrehumanos. Pensamos en una figura tranquilizadora, un símbolo del bienestar nacional.

En los Estados Unidos la historieta siempre fue, por un lado, parte de la máquina capitalista del imperio “americano”, y por otro lado, todo lo contrario. Esto es tan sencillo de explicar que suena hasta infantil: hay un bueno y un malo. Si tenemos algo en común políticamente Estados Unidos y Argentina es que ambos países tuvimos regularmente una política pendular, basada en dos partidos con ideales completamente encontrados.

Las dos grandes potencias de la historieta norteamericana son DC comics y Marvel Comics. DC mostró siempre tener una ideología de derecha muy fuerte, siempre resaltando ese tipo de personajes fuertes y nacionalistas como Superman; y Marvel se muestra un poco más cercano a una ideología de izquierda, tomando más en cuenta la psique de los personajes y llevando a cabo historietas mucho más comprometidas con el futuro de la humanidad.

Todo esto cambió en 1986. Todo lo que podíamos llegar a decir sobre DC tendríamos que replanteárnoslo luego de la aparición de dos comics: Batman, el Caballero de la Noche, la primera historieta oscura de Batman, con un héroe maduro y conflictos mucho más truculentos; y Watchmen, una serie de 12 números sobre la otra cara de los superhéroes.

DC comenzó a ver que el Héroe no era el único que vendía. El antihéroe vende mucho más… podríamos decir que Batman, el caballero de la noche, de Frank Millar, y Watchmen, de Alan Moore y Dave Gibbons, son las historietas precursoras de lo que ocurriría en 1993: la creación del sello alterno Vértigo. En esta editorial separada pero aún arraigada a la editorial madre, se han publicado geniales y oscuras historietas netamente adultas protagonizadas por antihéroes: The Sandman, The Preacher, Transmetropolitan, etc.

Pero hoy vamos a dejar de lado al encapuchado de ciudad Gótica, y también a los oscuros personajes de Vértigo, pues esta nota está dedicada a los Vigilantes.

¿Quién Vigila a los Vigilantes?

Watchmen es una novela gráfica que se publicó en los años 1986 y 1987 a lo largo de 12 números en formato comicbook (clásico formato norteamericano de historieta). Es, a mi humilde opinión: junto con El Eternauta, de los argentinos Oesterheld y Solano López; El Incal, del francés Moebius y el chileno Jodorowsky; y Akira, del japonés Katsuhiro Otomo, uno de los cuatro pilares de la historieta mundial.

La grandeza de Watchmen reside no solo en su genialidad guional y en los dibujos de Dave Gibbons, sino también en su cinismo y la horrenda sensación que nos deja el final. Un sentimiento a la vez de aprobación y desaprobación sobre la afirmación que viene rondando la cabeza de cientos de miles de personas a lo largo de la historia de la humanidad: El fin justifica los medios. No es la única vez que Moore utiliza esta noción como base para sus historietas, otro caso de esto es la significativa V de Vendetta.

La novela gráfica recibió muchos galardones dentro del mundo de la historieta y fuera de él. Recibió el ansiado Premio Hugo en 1988 (galardón anual del género de ciencia ficción), y la revista Time la llamó una de las 100 mejores novelas en inglés desde 1923 a la actualidad. También en Time, el columnista Jay Cocks habló de la novela como “un hito con mayúsculas de la imaginación, que combina ciencia-ficción, sátira política, guiños al pasado de los cómics y atrevidas reformulaciones de los formatos gráficos actuales en una historia de misterio y distopía”.

También recibió el Premio Kirby a Mejor Serie Limitada, a Mejor Serie Nueva, a Mejor Escritor, a Mejor Escritor/Artista, y dentro de varias categorías más. También recibió varios Premios Harvey. Y algunos de los preciados Premios Eisner. Watchmen es la historieta más galardonada de la historia.

Stan Lee, co-fundador de Marvel Comics, y creador de gran parte de sus personajes, o por lo menos de los más famosos y exitosos, dijo que Watchmen es su historieta favorita de todos los tiempos NO publicada por Marvel. Vale decir que la aparición de Watchmen logró que DC superara en ventas a Marvel durante los dos años de duración de la historieta.

Argumento

Watchmen habla del bien y el mal, habla de la sociedad enferma, habla de la ciudad, habla de la guerra y de la paz, habla de los medios y los fines, habla de los superhéroes, habla de la autoridad y el autoritarismo… Habla de tantas cosas que tendría que escribir doce artículos para que se haga justicia a la historieta. Por eso, a continuación voy a hacer un breve resumen del argumento, o al menos voy a tratar de mantenerlo breve.

La ciencia ficción ha utilizado marcos diversos a lo largo de toda su existencia, pero muchísimos autores toman la utopía y la distopía como base para hablar de sociedades futuras y presentes donde el mundo se está cayendo a pedazos sobre nuestras cabezas. Ese es el nacimiento del género Cyberpunk, que estaba tan de moda en los años en que apareció Watchmen. Pero Alan Moore, el genial guionista de esta obra (que dicho sea de paso, es un autor Cyberpunk, como se demuestra, por ejemplo, en una de sus obras maestras, V de Vendetta), busca generar la misma sensación oscura y apocalíptica del género pero sin movernos temporalmente. Por lo tanto utiliza un recurso poco utilizado en el mundo de la historieta: la Ucronía, es decir, una realidad alterna ubicada en la actualidad. Entonces, la historia comienza en 1985, en un punto de inflexión en el tiempo, un punto donde el ser humano está condenándose a sí mismo a la destrucción, cuando el reloj está a punto de dar la hora del cataclismo nuclear.

Suena muy metafórico, pero es un tanto más literal: los canales de televisión, diarios y todos los medios gráficos tienen en constante protagonismo al reloj que marca la hora en que se desatará la guerra. Estamos hablando de la guerra entre los Estados Unidos y la Unión Soviética.

La historia comienza con la muerte de un héroe. El asesinato a sangre fría del Comediante. El Comediante, es el nombre que usa Edward Blake junto con su antifaz y su característico broche de la carita feliz, cuando combate el crimen junto con sus compañeros superhéroes. Blake, en un momento de su juventud tiene una revelación: el mundo está condenado y todos somos parte de esta broma, todos nos vamos a morir y no va a quedar nada de nuestro mundo civilizado, y lo único que nos queda es reírnos.

El guión nos va llevando, a lo largo de los 12 tomos, a conocer la historia completa sobre dos grupos de héroes encapuchados que tuvieron lugar, uno en los años 40’s y el otro en los años 60’s. Estas dos generaciones de héroes funcionan como herramientas de represión fascista del Estado. Y fueron utilizados para dar forma a una nueva generación de estadounidenses.

Los Minutemen

En 1939 aparece Batman por primera vez en la revista Detective Comics. Superman había aparecido el año anterior dentro de Action Comics. Era la época en que se estaba terminando la depresión, la gente necesitaba figuras fuertes en quienes confiar, aunque fueran de fantasía. 1939 es el año en que (dentro de la ucronía de Watchmen) aparecen por primera vez los héroes Enmascarados. Se formó entonces el grupo de justicieros Minutemen.

Watchmen tiene una particularidad frente a otras novelas gráficas publicadas en tomos. Cada uno de los tomos viene con un anexo, entre estos anexos encontramos artículos periodísticos de diarios de ultra derecha (los medios dentro del mundo de Watchmen tienen una importancia primordial); informes psicológicos de ciertos personajes; y entre muchas cosas, resalta en los primeros números fragmentos del libro autobiográfico Bajo La Máscara, de Hollis Mason. Mason cuenta en estos párrafos que nos regala Moore muchos secretos sobre su vida como enmascarado. Él había sido El Búho Nocturno en los años 40’s, y había comenzado su carrera en los Minutemen luego de leer durante largos años historietas como las que nombrábamos antes. Él nos relata los comienzos de los Minutemen.

Mason había sido policía, pero se unió a los Minutemen después de leer sobre Justicia Enmascarada, el primero de los héroes enmascarados. También estaban en el grupo Nelson Gardner, alias Capitán Metrópolis; Byron Lewis, La Polilla, que terminó sus días en un instituto para enfermos mentales; Silueta, una mujer de origen judío que había huido del nazismo para llegar a los Estados Unidos. También estaban Sally Jupiter, cuya identidad pública era Espectro de Seda. Y por último, el más joven e intrépido del grupo: El Comediante.

Mason nos cuenta de muchos duros momentos que vivió con los Minutemen, de los cuales Sally Jupiter era protagonista. Por ejemplo, de su altercado con Silueta, quien había dejado en evidencia el origen judío polaco de Jupiter, cuyo apellido era en realidad Juspeczyk. Y también uno de los episodios más violentos de la vida de los Minutemen: El Comediante había intentado violar a la hermosa Jupiter.

El Búho se retira y se dedica a arreglar autos, él es uno de los pocos enmascarados de la primera generación que dio a conocer su identidad al mundo.

Los Vigilantes

En 1966 El Capitán Metrópolis reunió a un grupo de hombres y mujeres para formar Los Justicieros (Crimebusters), pero El Comediante quemó los planos y mapas de Gardner en un cínico acto de anarquía. Pero años después se formaron Los Vigilantes (Watchmen).

Uno de los Vigilantes era El Comediante, de quien ya hemos hablado, que todavía no ostentaba la cicatriz que fue marca de su vida y de sus excesos. La cicatriz se la había hecho una vietnamita con quien él se acostaba durante la guerra en el 68. Tras ganar la guerra, Estados Unidos manda a buscar a los Vigilantes que habían formado parte de la invasión al país oriental. El Comediante le dice a su “novia” que no la iba a volver a ver y que había sido solo una diversión del momento, la mujer embarazada enloquece y le destroza la cara con una botella rota, tras esto, el desfigurado comediante la mata de un tiro.

Se estarán preguntando si no habrán leído mal, ya que los Estados Unidos no ganaron la guerra de Vietnam. Bueno, este punto nos arranca de la realidad y nos mete de lleno en la ucronía de Alan Moore. Los Estados Unidos ganan la guerra de Vietnam gracias a la aparición, años atrás, del primer Super-Héroe: Dr. Manhattan.

El Dr. Manhattan era un hombre común, llamado Jonathan Osterman, que sufrió un accidente con un reactor nuclear. Fue desintegrado tras quedar atrapado en el aparato. Semanas después, su conciencia logró formar nuevamente un cuerpo, un hombre de estatura mayor a la normal y de piel azul. Su conciencia había llegado a límites humanamente inalcanzables, conociéndolo todo. Un estado de conciencia muy similar a Buddha.

Jon ayudó a la humanidad a llegar a niveles de tecnología muy avanzados, esto luego será muy importante cuando lleguemos a hablar del final de la obra.

También forma parte de los Vigilantes Laurel Juspeczik, hija de la anterior Espectro de Seda. La niña se había criado entre héroes enmascarados y sintió siempre la presión de su madre por ocupar su lugar. Finalmente, a una temprana edad, se unió al grupo utilizando el mismo mote que su madre. Vivió durante muchos años un romance con el extraño y Jon, hasta que no soportó más su manera de observar el mundo, como si no fuera parte de él.

Daniel Dreiberg, un fanático de la ornitología (estudio de las aves) y de la aviación, entra al grupo con el nombre de Búho Nocturno, tras pedirle permiso a Hollis Mason, de quien es un gran amigo y admirador.

Ozimandias, el hombre más inteligente del mundo, como lo llamaban los medios también era parte del grupo. Su nombre era Adrian Veidt. En 1975 el gobierno de los Estados Unidos prohibió su actividad a los enmascarados, Veidt aprovechó para sacarse la máscara públicamente y convertirse en una figura muy respetada en varias industrias, formando un imperio de corporaciones. (fe de erratas: en 1975 se dio a conocer la propuesta del senador Keene para prohibir a los enmascarados, pero recién se aprobó la ley dos años después)

Y finalmente, el más desagradable, oscuro y extraño de todos los Watchmen: Roscharch. Detrás de la máscara que recuerda el test de Roscharch, en constante movimiento, se encuentran los vestigios de un hombre. Roscharch dejó de ser Walter Kovacs el día que masacró a un violador que había raptado a una niña y había alimentado a sus perros con su cuerpo muerto. Ese día Roscharch tomó posesión sobre Kovacs, dándose cuenta de que el mundo estaba condenado, pero no había que reírse (como decía el Comediante), había que castigarlo. Se convirtió en una sombra, un monstruo fascista que merodeaba los rincones más oscuros de la ciudad asesinando criminales y utilizando la fuerza para coaccionar a otros y siempre encontrando la verdad, mediante horrendos medios.

El Comediante ha Muerto

Tras la muerte del Comediante, Roscharch comenzó a investigar los extraños sucesos que estaban tomando lugar en Nueva York. Quien asesinara a un hombre como Blake debía ser demasiado fuerte y capaz. Roscharch estaba convencido de que alguien estaba buscando y asesinando a los héroes del pasado, y comenzó a alertar a sus viejos compañeros.

Veidt también fue víctima de un atentado, pero el asesino murió, tragándose una píldora de cianuro antes de ser interrogado por Ozimandias. El tercer atentado no fue armado, fue político y público: Jon fue atacado por los medios, fue llevado a una conferencia en televisión para hablar sobre la actual situación y la posibilidad del comienzo del holocausto nuclear. Todo había sido una pantalla para llevarlo ante los medios, donde el New Frontiersman (un diario de ultra derecha) lo atacó con algo mucho peor que una bomba: se le dijo que su sola presencia había causado cáncer en varias personas que habían tenido contacto con él a lo largo de su vida. Jon, alterado por semejantes noticias, desapareció del mundo y se marchó a Marte a reflexionar. Los Estados Unidos, sin la presencia del Dr. Maniatan, sabían que pronto se desataría la guerra, y el reloj se acercaba a la hora 0.

Roscharch fue apresado tras caer en una trampa, y debió enfrentarse a los criminales que él mismo había apresado años atrás. De pronto una nave con forma de Búho llegó a la cárcel donde los presos se habían amotinado con el fin de asesinar a Kovacs. De la nave salieron Búho Nocturno y Espectro de Seda (estaban teniendo un romance tras la desaparición de Jon), que sabían que algo raro pasaba y que Roscharch, a pesar de ser un criminal, debía ser salvado, pues era el que sabía más de lo que ocurría.

Jon, tras reflexionar mucho volvió a la tierra para llevarse consigo a Laurie (Espectro de Seda) a Marte, donde la ayudó a entender su vida, ella por fin comprendió la verdad: su padre era El Comediante. Tras discutir mucho sobre la vida y el tiempo, Jon, que despreciaba al ser humano, pues creía que era la semilla de la destrucción, tuvo una revelación y decidió volver a la Tierra para salvar a la humanidad. Entendió el milagro de la vida, entendió que cada nacimiento humano era un milagro en sí mismo, y que la vida en sí era la energía máxima del universo.

Mientras tanto, en la Tierra, Daniel (Búho Nocturno) y Roscharch investigaron en el submundo callejero, y tras varias idas y vueltas, comprendieron la verdad sobre el complot: Adrian Veidt, Ozimandias, era el responsable de todo lo que estaba ocurriendo. Todos los Vigilantes terminaron en la Antártida, donde Veidt se había creado una fortaleza con forma de pirámide (imitando a uno de sus dos ídolos: Ramses II). El otro ídolo de Veidt era Alejandro Magno, pero su fin no era el de conquistar al mundo entero, sino el de conciliar al mundo entero en la tan buscada Paz.

Los Vigilantes no podían hacer nada contra Veidt, porque su plan había dado frutos ya, mientras ellos todavía viajaban a la Antártida. Había utilizado a varios artistas para crear el ser más extraño y horrible que podía existir en la imaginación humana, y había utilizado las tecnologías que Jon había regalado a la humanidad para darle vida al ser, que fue teleportado a Nueva York. La teletransportación nunca había funcionado, ya que la reintegración de un átomo desintegrado hacía que este explotara. Por lo tanto Nueva York, junto con muchas de las más importantes ciudades del mundo, habían volado, solo habían quedado las ruinas, y los vestigios de estos seres monstruosos y gigantescos.

El plan de Veidt dio resultado: el Hombre creyó ser blanco de una invasión extraterrestre, y las naciones del mundo unieron sus fuerzas y se estableció la paz, y terminó la Guerra Fría. El Fin, para Ozimandias, Justifica los Medios.

Relatos del Navío Negro

Además de los Anexos, Watchmen tiene varios recursos para contarnos la historia desde diferentes puntos de vista. Existen personajes secundarios que viven la historia desde afuera, pero que son testigos de muchas cosas. Entre ellos se destacan un vendedor de diarios, que habla durante todo el día con gente en la calle, y un joven que se sienta junto al puesto de diarios a leer historietas. Ambos mueren en la explosión.

El niño lee los Relatos del Navío Negro, una historieta que trata sobre un hombre que lucha contra la locura. Constantemente se mezclan los diálogos de las personas que compran diarios con los pensamientos del protagonista de la historieta (se trata de Metaficción, ficción dentro de la ficción).

Esta historieta cuenta la historia de un navegante cuyo barco es atacado por una nave negra y queda náufrago durante mucho tiempo. Construye una balsa con las maderas que logró recobrar, y utilizando de base los cuerpos putrefactos de sus compañeros, que, llenos de gases mortuorios, hacen que la balsa flote de manera ejemplar. Las caras muertas lo atormentan durante todo su viaje, pero algo lo hace seguir adelante: el terror de que los tripulantes del monstruoso navío fantasma llegasen a su pueblo. Termina autoconvenciéndose de que el barco finalmente había llegado a su pueblo y destruido todo a su paso, incluyendo a su familia.

La balsa es atacada por gaviotas hambrientas y por tiburones. Con lo que queda del mástil atraviesa el cráneo de un tiburón, que termina formando parte de la balsa. Finalmente llega a su pueblo, famélico e intoxicado por la ingesta de carne podrida de tiburón y gaviota; enloquecido por los fantasmas de sus compañeros, por las tormentas de mar abierto y por beber solamente agua salada.

EL hombre, creyendo estar liberando a su pueblo de los tripulantes del Navío Negro, termina asesinando a su familia y a varias personas del pueblo. Cuando se da cuenta de su locura, se arrastra nuevamente al mar, donde lo ve: el Navío Negro, que lo esperaba, para ser parte de su tripulación.

La Película

Warner Brothers y la Paramount Picture realizaron, con la dirección de Zack Snyder (director de 300, el film basado en la historieta de Frank Miller), la versión cinematográfica de Watchmen.

Muchos fanáticos tienen miedo de verla, porque piensan que la película destruirá lo que llevan en el corazón como la más grande historieta norteamericana.

Desde mi humilde opinión, les digo a todos los que no la vieron que la vean. Obviamente, la historieta es mucho mejor, pero la película le hace justicia. El Final es diferente, pero cumple el mismo efecto que en el comic.

En el final de la película no hay seres monstruosos, se le echa la culpa de las explosiones al Dr. Manhattan. Jon, cuando se entera, se marcha finalmente de la galaxia, dándole la razón a Veidt, ya que el fin justifica los medios.

En la versión en DVD de la película, se incluye un disco con extras, entre ellos está un mediometraje de animación basado en Los Relatos del Navío Negro, con la voz de Gerard Butler (actor que dio vida a Leónidas en 300) como relator y protagonista.

También está en los extras del DVD un documental llamado Bajo La Máscara (basado en los escritos de Hollis Mason), que cuenta la historia completa de los Minutemen.

WATCHMEN: Colaboración con El Historietista, revista de Orientación, Información y Actualización del 9no Arte

Hace un par de meses me convocó Walter Vazquez para escribir una columna en la revista El Historietista, que se comenzó a publicar en 2002. Este año la revista volvió a aparecer pero en formato virtual. Se puede descargar en http://www.elhistorietistaweb.com.ar/

Estrené un artículo sobre Watchmen, la historieta de Alan Moore y Dave Gibons, en este primer número. Pronto lo voy a publicar en el Blog.

El historietista va a ser de salida trimestral, así que nos leemos en febrero con el ansiado siguiernte número!

Iron Man, El Hombre de Hierro (¿el acercamiento de Marvel a DC?)

Stan Lee y Jack Kirby, cuando se juntaban creaban las mejores cosas. Todos los personajes más recordados de la Marvel Comics fueron creados por estos dos gigantes de la historieta. El Hombre Araña, Peter Parker, un estudiante de universidad que es picado por una araña radioactiva y empieza a mutar en un ser con fuerza superior a la de los humanos y con un equilibrio y agilidad arácnidos, sin hablar de la habilidad de pegarse a las paredes. El Increíble Hulk, el hombre verde, el monstruoso ser en que se convierte Bruce Banner cuando se enoja gracias a haberse expuesto a radioactividad en un fallo nuclear. Los X-Men, el grupo de mutantes liderados por el profesor Charles Xavier, defensor de los derechos del mutante y promotor de la convivencia con los humanos.

Vamos viendo una ideología, una línea conductora en sus personajes. Cierta concientización frente a la guerra nuclear y la discriminación.
Sin embargo, hay un personaje que no resiste demasiado análisis. A mi me confunde, no se si es una burla de si mismo, como lo es el Capitán América que nos muestra un tipo completamente nacionalista, un arma perfecta del ejercito americano, pero que surgió de un experimento fallido. Está este personaje que representa a otro público, y no al de Marvel. Hablo de Iron Man, (en español El Hombre de Hierro)

Anthony Edward Stark es un multimillonario, que heredó de sus padres una compañía valuada en miles de millones de dólares. Se dedicó toda su vida a la tecnología, a la ingeniería electrónica. Su empresa se dedicaba a eso, al desarrollo de nuevas tecnologías.
Aquí es donde ya comenzamos a notar una ideología un tanto nacionalista: Tony viajó a Asia donde fue secuestrado por terroristas, y obligado a desarrollarles armamento. Pero no es eso solo, durante todos los años que lleva existiendo el personaje, muchas veces se escribió la historia de nuevo, y dependiendo la época cambiaban el país asiático. En un principio fue Vietnam (la historieta original es de 1963) y luego más adelante el país fue Irak, durante la guerra del Golfo, y ahora en la nueva versión del personaje y en la reciente película hablamos de Afganistán.

En su viaje Tony pisa una mina o algún tipo de bomba, y se salva de la explosión, pero una esquirla le daña el corazón. Sus captores le ocultan ese detalle, ya que saben que le quedan pocos días de vida. Mientras está secuestrado conoce a otra persona que fue traída para el mismo fin que él, Yin Sen un científico asiático. Yin descubre el daño en el corazón de Stark, y juntos combinan sus esfuerzos en desarrollar una armadura de cuerpo completo, que proteja el corazón de Tony y que le de habilidades especiales, un arma-armadura perfecta. La armadura le permitía volar y tener una fuerza sobrehumana. Además de incluir muchas armas y trucos escondidos.
Stark escapa utilizando la armadura, pero su nuevo amigo Yin Sen es asesinado por las tropas vietnamitas/iraquíes/afganas.
Tony vuelve a Estados Unidos donde se convierte en el super héroe Iron Man y combate el crimen y se vuelve el guardián de la compañía Stark. Yo diría que su identidad secreta es un poco obvia. Ya que años más tarde Tony abre la fundación María Stark, el nombre de su madre, con la que financia al grupo de supehéroes Los Vengadores, de quienes Iron Man es líder y fundador. Se hizo público el problema en el corazón de Starks y recibió un transplante, pero desde ese entonces Tony se volvió alcohólico, un problema que lo acompañaría durante muchos comics, durante muchos años.

Los Vengadores
The Avengers en inglés, son un grupo de superhéroes que se juntaron para combatir el crimen. Vale decir que Marvel Comics y DC Comics se roban mutuamente y constantemente. Los Vengadores son un equivalente perfecto de la Liga de la Justicia.
El grupo original incluía a Hulk; a Iron Man; al Hombre Hormiga, un biólogo que con unas pastillas de invención propia cambiaba su tamaño al de una hormiguita, y podía controlarlas mentalmente, luego su cuerpo asimiló la fórmula, por lo que nunca más necesitó las pastillas para tener su poder; a la Avispa, compañera del anterior, que Henry Pym (identidad secreta del hombre hormiga) le insertó células de avispa en las sienes y omóplatos, además de tomar las pastillas, de esta manera cuando ella se achicaba le salían alas y se podía comunicar con las avispas; y a Thor, el dios nórdico del trueno, un ser de otro plano, de una raza que se autoproclamaron dioses en la tierra. En los comienzos el grupo se enfrentaba, por ejemplo con el dios Loki, el dios del caos y la locura, venido del mismo plano que Thor.
Con el tiempo el grupo fue cambiando, y Hulk se fue, y en su lugar entro el Capitán América. Años después todo el plantel principal original fue reemplazado, dejando al Capitán como el líder del grupo, metiendo personajes prestados de otras comics, de Spiderman y de X-men.
Hace algunos años se publicó Los Nuevos Vengadores, una publicación que comenzaba con una fuga en masa en una prisión para supervillanos llamada la Balsa. Para volver a atraparlos a todos los superhéroes de Marvel sumaron sus fuerzas rearmando el grupo. El nuevo equipo incluye al Capitán América, Iron Man, Spiderman, Spiderwoman y Wolverine, entre otros. Pero éste no es el único resurgimiento. Los Jóvenes Vengadores es otro cómic con el que hicieron crecer dinero en los árboles. De más está decir que son incontables los miembros del equipo durante los 45 años que lleva la tira.

La Película
Volviendo al Hombre de Hierro, el año pasado se estrenó en los cines de todo el mundo la película Iron Man, con una actuación muy buena de Robert Downey Jr. en el papel principal. Dirigida por el director John Favreu, que ya había trabajado con Marvel en 2003 cuando había dirigido DareDevil, con una adaptación bastante pobre. El resto de su carrera fue como director de televisión, con muchas películas pero muy pocas de renombre.
Con 7 semanas en cartelera, esta película llego al 15 de Junio con un 7º lugar entre las diez más vistas de los Estados Unidos, lo cual no está mal pero tampoco es gran cosa. La película en si no es gran cosa.

Legión, de Salvador Sanz

El Apocalipsis, el día del juicio final, es una de las temáticas más utilizadas por la historieta, el cine y la literatura de ciencia ficción y fantasía. Autores varios dedicaron sus obras a esto, un final, donde la humanidad se termine de hundir a si misma.

Existen dos Apocalipsis diferentes. Por un lado está el final donde la tecnología y el hombre en general hicieron estragos en el mundo y se terminan destruyendo, sea mediante guerras, o mediante la misma naturaleza que se revela en contra del ser humano que la viene destruyendo.

Por otro lado está la versión más bíblica, donde Dios termina el ciclo del ser humano. Obviamente, no todos los escritores creen en la existencia de Dios, por lo tanto muchas veces los que aparecen en la Tierra para terminar el auge del hombre son seres diferentes, venidos de otros planetas, u otros planos.

Este es el caso de Legión, una historieta de Salvador Sanz, un genial dibujante y guionista argentino. Su novela gráfica fue publicada por editorial Ivrea, en Argentina y en España. Sanz había publicado en la revista de historietas Catzole! con anterioridad, donde había publicado a lo largo de los años su historieta Desfigurado, que hace recordar en muchas cosas a la película Matrix, lo genial es que fue publicada antes del estreno de la película.

Dentro del mundo del comic, Sanz también está, hoy en día, publicando una novela gráfica llamada Nocturno en la revista Fierro, que tiene el mismo estilo que las revistas de historietas europeas del estilo de la Metal Hurlant y la Cimoc. Nocturno, que se está preparando para ser publicada el año que viene por Ivrea, trata sobre un hechicero llamado Ciempiés que hechiza a varias personas en un espectáculo, ellos luego sufren ciertas metamorfosis, transformándose en una especie de pájaros gigantes. Léanla, porque lo más interesante de Nocturno es la atmósfera que se genera.

El secreto para realizar este tipo de relatos fantásticos es que el hecho, sea maravilloso o de horror, debe surgir en una realidad cotidiana. Por eso, siempre que leo las historietas, tengo la necesidad de compararlo con las de Oesterheld. El Eternauta cuenta la historia de una invasión extraterrestre en Buenos Aires, y hay una exacerbación de la cotidianidad de la ciudad. Incluso, el relato comienza cuando el Eternauta, un personaje extraño se materializa en el estudio de Oesterheld y le cuenta la historia. Esto que acabo de explicar no es otra cosa que el concepto del relato Fantástico.

Legión comienza con una noticia en la televisión: la joven pintora Azul Cobalto ha realizado un descubrimiento que de la noche a la mañana la ha catapultado a la fama: ha creado un nuevo color: el ultramar. La escena del noticiero es vista por Félix, un joven músico de rock, y su madre. Extrañados miran la pantalla y discuten si se trata de un celeste, un violeta cálido o un amarillo frío. Félix le dice a la madre que así lo ven porque está en la tele, y se quedan pensando qué vería un daltónico allí.

Luego, en la muestra de la obra, vemos que el cuadro que Azul Cobalto había pintado muestra una especie de estructura en forma de torre. Allí conoce a Alicia Parodi, una escultora que viene a felicitarla por la pintura y le comenta algo extraño: ella misma había hecho una escultura con la misma estructura, aunque nunca se habían conocido ni habían visto ninguna la obra de la otra.

Félix se tenía que juntar en la casa de unos amigos a ensayar las canciones de la banda. Pero no están sus amigos, entonces comienza a tocar solo. Félix comienza a tocar y sigue tocando. En un momento uno de sus amigos abre la puerta y lo frena desesperadamente, para decirle que lo anduvieron buscando desde el día anterior. Félix había estado toda la noche tocando, sin darse cuenta. Su amigo abre la ventana para mostrarle lo que está pasando afuera. El cielo está Negro, y las manos de Félix sangran de tanto tocar.

Azul, en su casa ve en el noticiero que sobre la ciudad de Mar del Plata, en la costa de la provincia de Buenos Aires, hay una enorme nube con forma de cara, absolutamente negra. Pero lo más increíble todavía no sucedió: del cielo comienza a llover Sangre.

Así es como comienza todo. Nadie sabe lo que está pasando, la gente está corriendo por las calles, para terminar muriendo, aunque nadie sabe qué es lo que está matándolos a todos. Otro joven sale de su edificio utilizando las escaleras, porque no hay electricidad para usar el ascenso, y ve que en la puerta hay unas enormes bolsas llenas de cráneos humanos cercenados. En otras bolsas hay piernas, en otras, brazos. Y por las calles pasan unas orugas gigantescas con unos altos jinetes, arrastrando las bolsas, como si se tratara del camión basurero.

El caos comienza, la gente corre, la policía ataca todo lo que ve, sin saber quiénes son los extraños invasores, hasta que se los presenta: son unos altos seres con el cuerpo cubierto con armaduras hechas con huesos humanos, lenguas, cueros de gatos y cabezas de perros, están armados con hachas y mazos, y montan en unos caballos monstruosos, con cuernos enormes.

4 de los sobrevivientes a la masacre se refugian en un tanque de agua hasta el amanecer. Cuando salen, ven que en la ciudad está creciendo un enorme edificio: el mismo del cuadro de Azul.

Los cuatro chicos, entre ellos Azul y Félix, logran escapar de muchas amenazas. Uno muere a manos de uno de estos seres. Pero finalmente son apresados y terminan en la torre, donde Azul es coronada con una corona hecha con sus propios brazos, y brotan de sus ojos lágrimas de Ultramar.

La Legión actuó, y destruyó todo, y dejó a unos pocos elegidos vivos, los que abrieron el portal para la entrada al mundo para estos seres: Félix y Azul. En la escena final, uno de estos seres le acerca una guitarra a Félix. Las últimas palabras del cómic son estas: Con el arte siempre se buscó trascender fronteras. Yo había trascendido las fronteras de la cordura, y la legión me había oído… y querían escuchar más.